美国动画片经过长期的发展,形成鲜明的特点。它以剧情片为主,情节曲折,生动有趣,人物性格鲜明,音乐优美动听,引人人胜,特别注重细节的刻画,做到了雅俗共赏,适合绝大多数观众的审美口味。多以大团圆结局,悲剧性的影片很少,努力迎合广大观众的心理需求。人物造型设计规范,与生活中的原形差别不大,大多不大变形,形象优美;动物形象大都作大幅度的夸张:大头、大眼、大手、大脚,成为被世界各国广泛借鉴的卡通模式。目前,随着动画制作与电脑科技的结合,利用3D影像软件增加了华丽炫目的画面效果。此外,电脑动画制作还应用于真人的电影拍摄当中,成为电影工业中重要的一环,在整个电影市场上始终占有一席之地。
美国除了在动画艺术上取得了辉煌的成就,它也是最初把动画片推向市场,并且形成产业规模的国家。其中迪斯尼公司最具代表性。上世纪中叶,沃尔特·迪斯尼创造出了米老鼠这一活泼有趣的卡通形象,并大获成功。在这一基础上,1955年,迪斯尼以自己漫画中的人物、故事为中心,建立了属于自己的卡通王国——洛杉矶迪斯尼乐园。它的建成,实现了迪斯尼将欢乐变为产业的梦想,同时提供给全世界一种全新的经营理念,即以影片为基点(到2004年迪斯尼公司已经制作了它的第44部动画片《牧场是我家》),销售电影相关产品,两方面相结合,形成一条完整的动漫产业链。迄今,迪斯尼公司不仅在美国本土建立了主题乐园,而且在海外也不断扩张,如在香港的迪斯尼乐园已是其全球的第11个主题乐园了。据相关媒体报道,迪斯尼公司2004年第三季度来自四个主要领域(即媒体、电影、主题公园以及消费产品)的总收益为74.7亿美元,比2003同期增加20%。
与动画业的持续稳步发展相比,美国漫画业的发展较为弱些。美国漫画业在1993年达到其鼎盛状态,收入达8.5亿美元。自此以后的7年时间,漫画业一直处于衰退阶段,市场急剧萎缩,投资商从该产业撤离投资。1996年,美国漫画业的出版巨头Marvel公司申请了破产保护。1998年,漫画业的收入急剧下滑到3.7亿美元。2000年以后,随着市场上卡通漫画读者群的增加,以及漫画出版商与好莱坞的联姻和网络的作用,这种状况有所改善。漫画书已经成为美国的热销书种,2004年美国所有出版商将出版的漫画书总数估计将在1000种左右,比2003年增加500~600种。


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